Das Museum für zeitgenössische Kunst, kurz CAM, befindet sich im Epizentrum des Kunstzentrums Grand Centre in St. Louis und ist eine der bekanntesten Einrichtungen für Kunstsammler im Land. Besucher sind eingeladen, eine der 20 jährlichen Ausstellungen zu besuchen, die das Museum jedes Jahr plant. CAM bietet eine Plattform für lokale und internationale Künstler und ermöglicht es den Besuchern, eine Vielzahl von Perspektiven auf zeitgenössische künstlerische Traditionen zu beobachten. Zusätzlich zu ihren Ausstellungen bietet CAM eine Vielzahl von Bildungsprogrammen für Künstler und Publikum an.
Geschichte:
Das Museum für zeitgenössische Kunst von St. Louis wurde 1980 gegründet. Im Jahr 2003 zog die Institution an ihren heutigen Standort im Grand Centre Arts District. Das neue 27.000 Quadratmeter große Gebäude wurde vom renommierten Architekten Brad Cloepf entworfen.
Frühere Ausstellungen
Kelley Walker: Direktantrieb
In seiner ersten Einzelausstellung im Museum, der Direct Drive-Ausstellung von Kelley Walker, die im Herbst 2016 gezeigt wurde, lud der Künstler das Publikum ein, die Art und Weise zu erkunden, in der Bilder in der heutigen Konsumgesellschaft endlos kontextualisiert und umfunktioniert werden. Die ausgestellten Bilder füllten jede Galerie des Museums und luden die Gäste ein, Fragen zu Identität, Sexualität, Rasse und Klasse zu untersuchen. Diese Multimedia-Installation, die 3D-Drucke, Siebdrucke, Fotografien, Collagen und Skulpturen umfasste, wurde von Künstlern wie Sigmar Polke, Andy Warhol und Jackson Pollock unterrichtet.
Kelley Walker: Schema
Im Sommer 2016 wurde eine einzigartige Ausstellung mit der gefeierten Künstlerin Kelly Walker eröffnet. Die Ausstellung war eine Kollaboration zwischen Walker und einer Gruppe von Teenagern aus St. Louis, die Teil des Teen Museum Studies-Programms des Museums waren. Indem sie die Konvergenz langjähriger Erzählungen über Unterdrückung und Gewalt mit dem aktuellen digitalen Zeitalter erforscht, zeigt die Ausstellung treffend, wie sich Künstler als Akteure des Wandels verstehen können und sollen. Die Ausstellung zeigte Vinyl-Bilder von Fotografien aus der Zeit der Bürgerrechte, die mit bunten Streifen Zahnpasta überlagert waren, und stellten eine Gegenüberstellung dar, die die Besucher dazu einlud, darüber nachzudenken, wie sich das moderne Publikum mit diesen ikonischen Bildern von Gewalt und Dissonanz auseinandersetzt.
Kommende Ausstellungen:
Mickalene Thomas: Mentoren, Musen und Prominente
Mickalene Thomas, eine in New York lebende Künstlerin, wird derzeit bis Ende 2017 bei CAM gezeigt. Obwohl sie für ihre expressiven Gemälde und Collagen bekannt ist, umfasst die Ausstellung auch Video-, Film- und Fotoarbeiten. Die Ausstellung beschäftigt sich mit Fragen der Weiblichkeit und Macht der Afroamerikaner, indem sie die Mentoren des Künstlers sowohl auf der Leinwand als auch in ihrem eigenen Leben auslotet. Ikonen wie Eartha Kitt, Whitney Houston und Wanda Sykes sind prominent in den ausgestellten Stücken zu sehen. Thomas enthält auch Bilder und Charaktere aus dem Film Die Farbe Lila, die ausschlaggebend für das politische Erwachen von Thomas war. Der Gebrauch von Möbeln und Artefakten aus den 1970er Jahren führt den Besucher durch eine chronologische Erzählung, die zugleich zutiefst persönlich und universell ist. Auf diese Weise lädt Thomas die Museumsbesucher dazu ein, ihre Schritte zurückzuverfolgen, während sie sich mit dem Erbe der Ungleichheit auseinandersetzt und ihren nachhaltigen Einfluss auf die modernen Identitäten von farbigen Frauen wahrnimmt.
Hayv Kahraman: Taten der Wiedergutmachung
Die Reputationsausstellung repräsentiert Kahramans Werk von 2011 bis 2017 und thematisiert Themen des kollektiven Gedächtnisses, des Migrantenbewusstseins und der Entkolonialisierung. Die Bilderserie dieser Sammlung bietet den Besuchern einen Einblick in die Erfahrungen von Menschen, die aus ihrer Heimat fliehen mussten und ein neues Leben im Ausland begannen. Kahraman verwendet Darstellungen von Frauenkörpern als Symbol für die Segmentierung der Migrantengemeinschaften, deren Erzählungen sie erzählt. Die Verwendung von Webtechniken durch die Künstlerin, inspiriert von traditionellen irakischen Textilkünsten, verbindet ihre Arbeit mit einer Heimat, die zugleich real und imaginär ist. Auf diese Weise lädt die Ausstellung dazu ein, Fragen zum Verhältnis von gelebter Erfahrung und kollektivem Gedächtnis zu stellen.
Ereignisse und Programme
Am ersten Freitag eines jeden Monats sind die Besucher eingeladen, Sonderausstellungen und Programme in der CAM zu besuchen. Das First Fridays-Programm bietet eine Vielzahl von Unterhaltungs- und Bildungsveranstaltungen im Grand Centre. Besucher genießen freien Eintritt zu einer Vielzahl von teilnehmenden Institutionen, darunter CAM, das International Photography Hall of Fame Museum und das CEL Centre for Architecture + Design, um nur einige zu nennen.
CAM bietet auch tägliche Touren an, die bestimmte Aspekte aktueller Ausstellungen hervorheben. An bestimmten Tagen der Woche bieten die Mitarbeiter des Museums auch Führungen durch die Pulitzer Arts Foundation an, die sich neben dem Museum befindet.
3750 Washington Boulevard, St. Louis, MO 63108, Telefon: 314-535-4660
Weitere Aktivitäten in St. Louis
